Podcasts

Image et signification dans les frontières florales des heures de Catherine de Clèves

Image et signification dans les frontières florales des heures de Catherine de Clèves


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Image et signification dans les frontières florales des heures de Catherine de Clèves

Par Elizabeth R. Schaeffer

Mémoire de maîtrise, Eastern Illinois University, 1987

Introduction: Le Livre d'heures de Catherine de Clèves, produit aux Pays-Bas au début du XVe siècle, est l'un des manuscrits les plus beaux et les plus complexes de la fin du Moyen Âge. La remarquable originalité du Maître dans son choix et sa représentation des images dans les bordures de ce manuscrit a été au centre d’une grande partie de la littérature sur le manuscrit. Tout aussi inventive est son utilisation symbolique des images florales dans ces frontières, mais peu de choses ont été faites sur ce sujet. Une compréhension de la signification de ces images de bordure florale est cependant importante pour une compréhension complète du manuscrit. Les fleurs réalistes que l'on voit dans les bordures des enluminures du premier quart du manuscrit - les Heures de la Vierge et les Heures de la Croix - sont particulièrement intéressantes. Ces images florales réalistes seront au centre de cet article.

La méthode utilisée par le Maître pour sélectionner et représenter les images florales réalistes dans les frontières des Heures de la Vierge et des Heures de la Croix montre la preuve de l'influence de la Devotio Moderna, un mouvement philosophique vital aux Pays-Bas de la fin du Moyen Âge ayant une forte influence sur la culture au sein de laquelle le Maître a travaillé. Je vais structurer cette étude de l’utilisation par le Maître de l’imagerie symbolique florale sur trois des principes de cette philosophie.

Trois principes de la Devotio Moderna en particulier sont en accord avec le choix du Maître des formes végétales et son utilisation de celles-ci comme symboles dans la bordure. Le premier principe est la valeur de l’étude du monde physique immédiat comme moyen de comprendre la volonté de Dieu. En conséquence, le Maître s'est tourné vers le monde immédiat pour trouver ses modèles pour les images de formes végétales reconnaissables vues dans ses frontières.

Le deuxième principe est la valeur de l’expérience et de l’interprétation individuelles pour acquérir cette compréhension de la volonté de Dieu. Le Maître a trouvé une signification symbolique dans ces plantes réelles, basée non seulement sur l'iconographie canonique acceptée, mais aussi sur sa propre expérience, y compris à la fois l'expérience des plantes à mesure qu'elles grandissaient et l'expérience des utilisations de ces plantes décrites dans les herbals. Dans plusieurs cas, ces plantes sont vues pour la première fois dans l'art aux confins du Maître Clèves.

Le troisième principe est la valeur d’exprimer cette compréhension personnelle de la volonté de Dieu en termes d’expérience quotidienne commune. Alors que le Maître utilisait les fleurs du symbolisme établi de l'Église, il utilisait également des formes végétales qu'il avait prises à partir de son expérience quotidienne, utilisant ces plantes pour transmettre une signification symbolique vernaculaire plutôt que canonique. Le Maître est allé plus loin dans son exagération imaginative pour souligner le symbolisme de ces plantes communes avec leur signification vernaculaire. Cette exagération de certaines parties d'une image florale par ailleurs réaliste est l'un des indices démontrant quelles images ont été utilisées symboliquement. L’influence des principes peut alors être vue dans 1) l’observation des formes végétales par le Maître, 2) l’interprétation de ces formes et 3) leur expression sous des formes qui soulignent ce symbolisme.

Dans les Heures de la Vierge et les Heures de la Croix, le Maître a utilisé la rose, la violette, le pois, la physalis, le calendula, la jonquille, la fraise, le liseron, la morelle, l'armoise et l'honnêteté dans les frontières qui se rapportent à des scènes de la vie de la Vierge et la passion du Christ. Plus précisément, il a utilisé Rosa Gallica var. officinalis, Viola odorata, Pisum sativum, Physalis alkekengi, Calendula officinalis, Narcissus pseudonarcissus, Fragaria vesca, Convolvulus, Solanum dulcamara, Artemisia vulgaris, et Lunaria annus.

Beaucoup de ces images n'avaient pas été vues en illumination avant le Maître Clèves. Ceux tirés de l'iconographie de l'église ont été modifiés pour souligner leur signification d'une manière qui n'avait pas été vue auparavant.

Dans les limites des deux premières séries d'heures, le Maître a en outre lié ces images florales symboliques à l'imagerie de la miniature. Le résultat était double. Premièrement, la relation de l'image de la frontière avec le symbolisme de la miniature a renforcé le sens de la miniature. Deuxièmement, la relation entre l'image de bordure et la miniature a agrandi la zone significative de la page.

L’ampleur du choix du Maître et la manipulation individuelle des images florales dans les limites des Heures Clèves rendent souvent ces images difficiles à reconnaître et à interpréter aujourd’hui. Par une série de comparaisons, on peut voir que ces images sont importantes pour une compréhension complète des Heures de Clèves. En comparant les images dans les bordures à des plantes connues pour avoir poussé aux Pays-Bas à la fin du Moyen Âge, on peut voir que le Maître a bien choisi ses images parmi des modèles vivants. En comparant son choix de plantes à celles décrites dans les herbals et utilisées symboliquement dans la littérature, on peut voir que le choix des plantes du Maître était souvent guidé par des influences non visuelles. En comparant les images florales dans les frontières avec les images des plantes réelles et les autres images de la même plante à l'intérieur des frontières elles-mêmes, on peut voir que le Maître a souvent exagéré des parties de l'image pour souligner ce symbolisme. Enfin, en comparant la signification de l'image exagérée dans la bordure à la signification de la miniature, on peut voir que l'image de la frontière reflète et soutient effectivement la signification symbolique de la miniature, ajoutant de manière significative à la signification de l'ensemble.

Veuillez également visiter la page principale du site SchaefferArts pour en savoir plus sur la reproduction de vêtements historiques


Voir la vidéo: La princesse de Clèves: réception et héritage (Juillet 2022).


Commentaires:

  1. Mulrajas

    Je regrette de ne pas pouvoir participer à la discussion maintenant. Ils n'ont pas les informations requises. Mais le sujet m'intéresse beaucoup.

  2. Vudora

    Que veut-il finalement?

  3. Wigmaere

    Est-ce que tu plaisantes?

  4. Hardin

    remarquablement, des informations très précieuses

  5. Gibson

    C'est une phrase précieuse



Écrire un message